恰逢中国现代杰出的美术家周令钊先生100周岁寿辰，中央美术学院于8月29日举办展览“为新中国造型——周令钊先生百岁艺术展”。9月20日，展览系列学术活动“为新中国造型——周令钊与中国现代艺术学术”研讨会在中央美术学院电教学术报告厅举办。十五位研究中国近现代艺术、设计方面的专家以及周令钊的家属周容女士出席研讨会，并从“战争与革命”、“构建国家形象”、“风格与语境”、“实践的文脉”几个方面出发，共同探讨周令钊在新中国艺术和视觉形象设计中作出的重要贡献。
周令钊先生是天安门城楼第一张主席像的绘制者，是共青团旗、团徽、少先队旗、八一勋章、独立自由勋章、解放勋章的设计者，参与国徽、政协会徽、第二、三、四套人民币的设计。
受研讨会召集人周博老师邀请，清华大学美术学院教授陈楠为此次活动专门撰写文章，并在大会“实践的文脉”研讨环节以《“画家做设计”的时代可以延续——从周令钊先生艺术人生看美术与设计的过去与未来》为题进行主题发言。
文中藉由周令钊先生的艺术实践，写到中国设计从“美术指导设计”到“设计脱离美术”的发展过程，并引出对设计教育与实践发展的学术追问。文章从七个方面展开分析与讨论：
01
- 现代艺术设计发展历程的梳理 -
西方语境构筑的设计的发展历程，呈现出“美术指导设计”的特点。从英国工艺美术运动，到欧洲新艺术运动与装饰主义运动，一系列艺术运动介入设计。……
02
- 中国与上述艺术运动的密切关联 -庞薰琹、雷圭元、张光宇等先进人士敏锐的抓住这个新的艺术方向，即艺术与衣食住行的结合。由此前各学院图案设计专业，直至中央工艺美院成立，实现了他们的理想追求。最初的“装潢设计系”到1960年代初改名为“装饰绘画系”“装饰美术系”可以看出美术、艺术与设计的关系。这种关系体现在教学与实践之中。……
03
- 以周先生为代表的“美术家做设计”-周先生受张光宇等影响深刻，同时也影响了时代，其公共艺术、设计成就应该都在此条线索之上。张仃主持设计机场壁画《哪吒闹海》、黄永玉设计“酒鬼酒包装”等等都是这条线索的著名案例。扩大开来，徐克、张艺谋、陈凯歌、冯小刚等年轻一代的电影成就也与学习美术的经历有直接关联。……
04
- 阶段小结 -设计发展到上世纪五六十年代这一阶段，都是艺术运动指导的一部分，周先生正是这条文脉的优秀艺术家、设计家。这时的中国依然在这样的思维方向上向前发展，周先生认为自己是画家而非设计师，选择留在中央美院。而夫人陈若菊先生在中央工艺美院任教，他们日后的合作事实上是美术指导设计的组合，在之后的大型设计工作中正是这种合作的体现。由画家主导创作，由画家与装饰设计家合作完成实用美术设计作品。……
05
- 设计逐渐脱离美术的变化 -
国际发展与中国艺术设计发展出现差异。此后的20年间，以中国装饰主义为主的“美术指导设计”依然是主线，“设计”一直没用明确的位置，成为“美协”的下属艺委会并参与全国美展是1999年以后的事情。与此同时，国际艺术运动如波普、后现代也依然指导设计表达的风格效果，但以工业设计为代表的现代设计，受新一轮科技革命影响，使设计越来越脱离美术，出现新的国际主义、功能主义的趋势，视觉审美趋同的形式越来越多。……
06
- 在设计教育中的体现 -
国内外设计教学的情况也随之改变，美术专业是否还要参与公共艺术、国家项目的设计创作？是否应该设置相应的训练课程？设计专业是否应当恢复被大量去除的美术课程？面对新的科技革命，一个新的新艺术运动是否会到来？是否需要考虑美术、工艺美术、设计的再次融合？……
07
- 思考 -
周令钊、黄永玉等先生的长寿，使得这个话题没有断档，包括韩美林先生在内的老一代艺术家“美术指导设计”的现象给我们带来启示：①将艺术与设计经纬分离是否正确？②功能主义导致的形式趋同是我们需要的吗？③现代设计专业教学是否应该恢复美术的训练等等问题。……
08
- 结语 -
对于设计学科与工艺美术的分化，以及设计与美术的学科界限在今后的发展中应当如何划分，一直以来都是我思考的重要问题之一。以周令钊为代表的老一辈美术工作者经历了画家与设计师的身份互换。从他们的工作历程中，可以透视出中国设计发展初期，“设计”作为一门独立的学科在美术与绘画中分化出来的过程。相信在对前辈作品与设计历程的讨论中，可以为未来美术与设计的教学与实践提供更多的思考空间。……
作者介绍

陈楠教授致力于中国传统文化与当代设计的融合，首倡“格律设计论”，提出“格物致知行合一”的设计理念，推动设计哲学与研究型设计教学与实践。著述《汉字的诱惑》《格律设计·汉字艺术设计观》等二十余部、论文数十篇。中国古文字艺术设计研究者，首款甲骨文和章草设计字库设计者。
编辑：毕文立